Pamiętnik artysty (O Vade mecum Cypriana Kamila Norwida)
Abstrakt
Uwagi wstępne, Ogólne założenia Vade mecum, Obrachunek ze współczesnością, Poetyka Norwida w Vade mecum, „Vade mecum“ – Summa poética
JOURNAL DE L’ARTISTE
Notre étude a pour l’objet le Vade mecum de Norwid Cyprien; un cycle de poèmes lyriques qui jusqu’à présent a échappé à une analyse plus approfondie. Achevé en 1865, ce livre devait révolutionner la poésie polonaise, mais malgré les instances de l’auteur il ne fut pas imprimé.
Il y a chez Norwid une cohérence tout à fait nette entre les considérations théoriques et l’oeuvre; celles-là matière de celle-ci et vice versa. C’est précisément sour le plan de la matière qu’on arrive à comprendre bien des aspects de l’oeuvre norwidienne. Nous comprenons par matière l’objet matériel de la poésie (c’est un terme philosophique); sensu stricto les éléments de la construction par images. La conformité entre l’oeuvre et les principes prouve l’authenticité de la matière. Le Vade mecum pose carrément . le postulat de l’authenticité (Krytyka, Liryka i druk), c’est à dire il s’oppose à la fiction, à l’exaltation, à la description colorée; il aspire à une fidélité presque photographique, à un certain „achromatisme”. L’expression extrêmement discrète accentue encore davantage cette teinte neutre et par le fait que la couleur ne joue pas ici le rôle de la colorisation.
De l’aspiration à l’authenticité découle le réalisme de cette poésie (Ogólniki). Une dénomination précise d’une chose est conditionnée non seulement par l’existence de la chose elle-même, mais aussi par le degré de la connaissance de celle-ci. Cette précision et cette passion de distinguer donnent une beauté intellectuelle à la matière réaliste. La réflexion, l’appréciation — voilà ce qui se fait un élément de pleine valeur de- la construction par images. Cependant Norwid rejette la réflexion stérile, ,,L réflexion pour la réflexion”. C’est cette exigence de réaliser la vérité qui constitue le trait d’union entre l’intellectualisme et le moralisme (Saturnàlia). L’aspect moral de Vade mecum est impliqué par le cercle de problèmes: nous avons ici affaire à une boussole poétique de la vie („mapa życia”), à une évaluation de l’activité de l’homme. L’homme est considéré en fonction de son attitude envers les autres, envers la vie. Le cercle de problèmes prend des dimensions sociales, civilisatrices, culturales. Les domaines intéressant Norwid déterminent le matériel verbal. L’homme, le monde de la culture et de l’art, l’activité humaine et la pensée humaine — voilà l’étendue de la matière poétique.
Le deuxième chapitre se propose de montrer l’attitude poétique envers le monde. On a consacré de nombreuses pages à Norwid poète de l’histoire. Nous rencontrons cependant dans Vade mecum à côté du motif de l’histoire, et plus fréquemment encore, le motif de l’homme et le motif de larmes — signe extérieur de la souffrance et du vrai sentiment humain qui est si rare dans le monde. L’auteur postule le plein épanouissement de la personnalité („całoczłowieczeństwo”), il postule l’attitude chrétienne. Norwid critique de différentes manifestations de la civilisation contemporaine, de différentes classes sociales: la stagnation de
l’aristocratie, l’expansion des banquiers, les bureaucrates, l’égoisme de la noblesse... Une place de toute première importance revient dans sa pensée à l’art. Norwid est persuadé que l’épanouissement moral de l’humanité ne peut pas se faire sans art. C’est pourquoi il condamne la poésie facile, sa vulgarisation à tout prix („panthéisme de l’imprimé”), il condamne son vernis soi-disant populaire, son caractère anegdotique et sa prolixité, son élégiaque ton patriotique.
Au début du troisième chapitre on attire l’attention sur le principe norwidien (Kolebka pieśni) postulant que „le ton et la mesure” isoient appropriés ,à ,,1’objet”. En effet l’auteûr réalise ce postulat et le fait que le Vade mecum polémise avec l’époque contemporaine influe d’une façon décisive sur la structure des poésies particulières. Les plus fréquentes sont d’,,indirectes” formes dialogiques, des relations, des quasi-réminiscences d’entretiens autrefois eus. On cite des énonciations, on donne parfois même des „comptes rendus” des querelles toutes entières (Adio!). Le monologue, en général bien rare, n’est jamais un soliloque. La structure de chaque poésie presque fait deviner le destinataire. Un trait essentiel de ce caractère polémique est la confrontation des points de vues d’habitude opposés. Le moyen principal de l’expression artistique chez Norwid est l’ironie. La fonction de celle-ci consiste à „objectiviser” et à apprécier; elle s’appuie sur la confiance en ce que faits sont leur propre force expressive. La parabole est le deuxième moyen de l’expression artistique; elle la narration et le moralisme, elle découvre les sources évangéliques de la vérité. En général prévalent les moyens indirects de l’xpression. Norwid dédaigné les artifices de la technique; ses poésies impressionnet par leur ordre, par leur concision (allusions, réticences...), par leur métaphore rajeunie. Le rythme est „raboteux” et différencié; le désaccord entre l'intonation rytmique et celle de la phrase rend de vers moins mélodieux. La ponctuation et de nombreuses indications graphiques doivent faciliter la mise en relief des valeurs sémantiques et phonique» à la fois.
Le dernier chapitre (Vade mecum — Summa poetica) se propose d’évaluer l’oeuvre et de mettre en relief .sa position dans l’histoire littéraire. Le volume est un enesmble „relié par un fil très fin”. Les poésies particulières ont évidemment leur valeur à elles, mais en leur qualité de parties de l’oeuvre elles sont enrichies de la fonction qu’elles remplissent dans l’ensemble. Cet ensemble était un défi lancé à la tradition poétique des grands romantiques et surtout à ses épigones (bavardage, tendre pessimisme, plaintes...). Norwid a développé les expériences du romantisme: l’effacement des limites entre la poésie et la philosophie est à la source de son infelectualisme, le moralisme découle du problème de l’action
(action que le poète conçoit comme un effort constant et conscient, et non pas comme une éruption spontanée); l’union panthéiste dans l’Absolu, union au caractère organique, devient entre ses mains catholicisme intégral, universalisme. La haute volée des romantiques qui de concours avec l’individualisme et le subjectivisme les a amenés au scepticisme est chez Norwid remplacée par le maximalisme d’exigences et par l’austère non-conformisme. Norwid rejette la poésie ,,de la nature” et son pittoresque. Du patriotisme il déplace l’accent sur J’aspect social. Norwid a pour base la conception de l’art — création; c’est la source de sa foi en la force créatrice de la poésie qui n’est pas un jouet mais un important facteur civilisateur.
Copyright (c) 1958 Roczniki Humanistyczne
Utwór dostępny jest na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa – Użycie niekomercyjne – Bez utworów zależnych 4.0 Międzynarodowe.